马塞尔：刚才我看见一个年轻人，在花园里躺着，脸色苍白，闭着眼睛，像是要死的样子——
听说这就是拉维尔涅家的大少爷，我们老板的儿子。啊，自作自受，这是自作自受。
芬妮：你……他待人很好，你知道幺？
马塞尔：他父亲做尽了坏人弄钱，他自然可以行善。
芬妮：马塞尔，两年不见，你变了。
马塞尔：我在矿上干了两年，我没有变，我看你变了。
芬妮：你的话我有点不懂，你说的话，有点像安托万少爷……
马塞尔：你是要骂我幺？少爷？哼，在世界上没有这个词！】
「马塞尔」的台词充满了阶级的仇恨和抗争精神。
他直言不讳地揭露这座豪宅的财富建立在矿工的血泪之上，与「纪尧姆」的奴颜婢膝形成了尖锐对比。
台下不少观众被这种直白的抗争所震动，尤其是那些对社会不公有着深切感受的人。
他们屏息凝神，感受着这个年轻工人身上蕴含的力量。
而当马塞尔掷地有声地说出「在世界上没有这个词（少爷）！」时，一些年轻的观众甚至为他鼓掌叫好。
观众们已经完全被剧情吸引住了。
开场时那点关于「香艳戏」的猜测早已烟消云散，取而代之的是完全沉浸其中的观剧体验。
他们仿佛就置身于这间拉维尔涅公馆的客厅里，感受着这里奢华又压抑的气氛。
通过这几个小人物的对话，观众窥见了这个大资产阶级家庭内部盘根错节的矛盾——
主仆、阶级、亲情、爱情……以及那笼罩在所有人头上的躁动感。
《雷雨》节奏紧凑，几乎没有废戏；台词精炼，信息量却巨大；没有音乐来打断剧情……
尤其是演员的表演，凭藉舞台上比过去明亮、有层次得多的灯光，可以用更内敛的表演方式来表演人物。
这一切，都让巴黎的观众感到新奇而又震撼。
他们意识到，这绝非一出传统的喜剧、悲剧、历史剧、家庭剧……
而是一种他们前所未见的新戏剧！
(本章完)
