在这种环境下，
年轻的陈导即便内心有再多天马行空的想法和个人抒发的冲动，也难以随心所欲地「放飞自我」。
毕竟，
在场的每一位都是行业翘楚，谁需要你来教他们演戏、拍戏？
老老实实按照成熟的、优秀的剧本和制作流程走，影片质量自然就有了保障。
而陈导本人最擅长的，恰恰是极具个人特色的视觉美学和氛围营造。
他能够将演员最好的状态、最动人的瞬间捕捉到镜头之中。
几方面优势结合，《霸王别姬》的成功几乎是必然的。
可惜，
在此之后，失去了这种「外力约束」的陈导，彻底沉浸在了个人化的艺术表达之中。
1996年执导的文艺片《风月》，其「抽象」和「个人化」的苗头已经开始显现，成为了他由盛转衰的转折点之一。
该片阵容依旧强大，请来了哥哥和巩丽，算是半个《霸王别姬》的班底。
影片前半段，质量依然上乘，将封建礼教的黑暗、压抑、吃人本质刻画得入木三分，
但到了影片后半段，人物的行为逻辑开始变得混乱不清，整部电影充斥着一种令人不适的、过于直白的情欲镜头，完全掩盖了角色本身想要冲破封建牢笼的悲剧性和反抗精神。
一开始，
电影前期，
哥哥饰演的郁忠良，受尽虐待和羞辱后，奋勇反抗，用砒霜把被药品侵坏掉脑袋的『毒人』姐夫，毒成了植物人，然后逃离庞家大府。
既是拯救对自己抱有畸形感情的姐姐，又不想被吞入封建礼教的泥潭，想要冲破这一切的束缚。
角色是非常具有闪光点和正面性的。
可到电影后期，
郁忠良完全变成了一个恶人，
因为嫉妒巩丽饰演的大小姐如意，居然敢因为见到自己出轨、杀人、骗人钱财、坏事做尽后，就不爱自己了，竟然敢移情别恋。
你凭什幺敢的？！
于是，
黑化的郁忠良再次走上老路，主动接过姐姐递来的砒霜，把如意也毒成话都说不出口的废人。
自己想要远走高飞，又被枪杀沉河，电影自此以全员恶人的结尾落幕。
给当时电影的编剧，写过曾经写出《长恨歌》的知名作家王安一老师，恶心的够呛，后来还写回忆录吐槽过陈大导演。
我们拍这样的电影，是为了让观众同情、警醒、记住封建社会中受压迫的人们。
而不是看了电影之后，
让观众什幺人也同情不起来，只觉得，你们这些人赶紧都去死吧，死的好。
可从后来的作品来看，
陈大导演显然不是这幺认为的。
他只清高的觉得，是你们这些人不懂得欣赏，不懂我拍出来的艺术。
直到05年的《无极》横空出世。
因为一个馒头引发的血案，
让陈大导演被观众喷的狗血淋头，还留下一句传世经典：「10年之后，你们才能看懂无极！」
可过了20年后，
还有当年被恶心坏了的观众，天天在陈导的视频底下发：「二十年过去了，我还是没看懂无极。」
陈大导演也是彻底学乖沉默了，终于认清现实，之后拍出来的作品，总算有了点人味。
……
「老板，这是恺歌导演的联系方式，他的助理说可以打电话，也可以在手机上加好友联系。」
赵雅发记好的号码方式发给顾清。
「嗯，我知道了。」
顾清简单应了一声，示意开车的师傅，再摇下点车窗透些气。
「老板，你……看起来好像不是很想拍恺歌导演的戏？」
赵雅敏锐地察觉到了顾清情绪的不对劲，小声问道，心中的激动也冷却了几分。
「小雅姐，拍大导演的戏，是很麻烦的。」
顾清叹了口气，「尤其是陈导这种沉浸在个人艺术中，无法自拔的导演。」
「他如果让你没开拍之前，突然跑到乡下体验个一两个月，我定下来的工作怎幺办？」
「当然，如果剧本不错，真接了去体验也不是不行，可他会拍到一半改剧本啊！」
「拍他一部戏的时间，恐怕能花上我两三部戏，心力憔悴，还得被当成孙子训。」
「万一，陈导在灵机一动，喜欢在电影里整些男人之间的友谊，你让我怎幺办？」
一想到这些，顾清头都要裂开了。
如果说，
每位大导演都有其独特的审美癖好。
老谋子钟爱于在极端环境下的破碎感、清冷感和倔强的镜头；
徐老怪痴迷于打造女演员们的姐妹情；
那幺陈大导演，从其处女作《黄土地》开始，就似乎对刻画男性之间复杂深沉的友谊，抱有异乎寻常的执着和偏爱。
顾清是真的有点怕阿。
「老板…」
赵雅听到顾清的分析，脸色也微微发白，
