上世纪80年代，宫崎骏和高畑勋来中国访问，带着“朝圣”的心情，专门造访了上美厂，还向上美厂赠送了《风之谷》的胶片。
但是上美厂的领导在双方的座谈中，对技术问题完全不感兴趣，而是详详细细地询问了日本动画界的薪酬制度和吉卜力的薪酬制度，以及怎么短平快地制作赚钱的短片等等。
让宫崎骏和高畑勋彻底地失望了。
所以张潮最后还是同意和上美厂进行“技术交流”，不过不是张潮去上海，而是上美厂派人来燕京。上美厂没有丝毫犹豫，立刻就同意了，还发送来了访问清单。
同时这场活动还邀请了媒体参与，起了个高大上的名字——潮汐文化&上美厂《你的名字》先期观影暨中国动画动产业技术升级转型研讨会。
时间，就定在《夜宴》首映礼的前一天，9月9日。由于《夜宴》首映时间是9月10日的0点0分，走红毯等活动自然放在9月9日的晚上，所以相当于同期举行，针锋相对的意味极浓。
这下张潮和华宜之间的火药味一下就被嗅觉敏锐的媒体嗅到了。张潮之前不是一直和华宜合作愉快吗，《少年如你》和《悬崖》都又叫好又叫座，大家都以为张潮要和冯晓刚、王晶组成华宜的“三驾马车”呢。
这友谊的小船怎么说翻就翻？
王仲军本来就已经被《夜宴》的舆论风波搞得焦头烂额，此刻又要出面回应：“我们与张潮之间的合作非常愉快，没有任何问题，研讨会和《夜宴》首映礼安排在同一天，纯属巧合，不要过度联想。”
张潮则保持了一贯的态度，不回应任何有关的问题——但这种事不回应，就相当于回应了。大家也就坐实了双方关系确实已经破裂了。
这可是比什么电影首映式更有爆炸性效果的新闻。所以到了9月10日那天，很大一部分媒体的资源，都从《夜宴》首映被分流到了“潮汐文化”与“上美厂”的这次研讨会上。
这对于《夜宴》来说，又是一次沉重的打击。一部大片，如果在它上映的第一天不能吸引到绝大部分的文娱媒体资源的话，那对票房来说，就是一个极端危险的信号。
9月10日下午，张潮带领着夏答等“潮汐文化”美术部门的同事，以及上美厂的厂长、导演、动画师的十多个客人，连同三十多家媒体的记者，一起在燕京金逸影城的专场影厅观看了中国版《你的名字》。
当正片的第一个画面出现在银幕上时，影厅里就开始惊呼声不断。虽然预告片已经在媒体和网络上放了十多天了，但是真的亲眼看到，仍然震撼了现场每一个观众——毕竟小屏幕的视觉张力是无法和大银幕媲美的。
大家也不是没有看过制作精美的日本动画，宫崎骏在国内也有无数拥趸。但是他那种偏清淡的手绘风，在“第一眼”的观感上，是不如新海城这种强烈的光影对比和色彩调制的。
随后整个故事流畅的叙述节奏、细腻的情感表达，以及对中国场景的唯美再现，一次又一次刷新着上美厂来访人员和现场记者的认识。
“原来动画还可以这么拍……”一个在上美厂工作了30年的老画师，口中喃喃道。
随即他实在忍不住好奇心，不顾动画还在播放，转身问起了身边“潮汐文化”的画师：“为什么刚刚那几帧画面里的水面变化可以那么真实？你们是一副副画的？”
小伙子第一次被这么询问，顿时有些慌乱，看向了两个座位外的张潮。张潮也注意到了，明白是怎么回事，轻轻点了点头。
小伙子这才低声回答道：“当然，不是一副副画。我们是先找到合适的水景……然后用……分解成若干个……接着再用……处理细节……上色我们用的是……然后再用……渲染……”
上美厂的老画师才听了个开头，眼神就开始茫然起来。小伙子口中不时蹦出来的各种中英文术语，还有各种电脑软件名称，他完全理解不了。
只能大概知道想处理出这样细腻的水面光影和纹路变化，在有成本限制的情况下，依靠手工作画几乎不可能，必须大量使用计算机。
