这不就是在隐喻鬼子和国军拼到两残，然后有人出来捡了桃子……
在世纪初，的确有部分人时兴这种思潮，认为是捡了国军元气大伤的便宜。
反正很难评。
而且大院子弟之间，文官系和武官系之间也有分歧。
管唬是典型的文官系，有明显的反战思潮倾向。
可惜是无差别反战。
所谓的无差别，就是原则和立场混乱的反战。
陆穿也有类似倾向。
张远收回自己的目光。
罢了罢了。
他会投这片，纯是看黄博。
博哥在这部戏里的表现，堪比《树先生》中的宝强。
后来去威尼斯电影节，老外们看完，将他称作“东方卓别林”。
是捧他，但的确有点那个意思。
因为《斗牛》这部戏，管唬给的定位类型是喜剧……
上来就死一村人，遍地焦尸，是喜剧。
就很黑色幽默了。
但也刚好符合卓别林的喜剧理论。
“生活近看是悲剧，远看是喜剧。”
这句话有大智慧。
对个人来说，你每天过得都很苦，天天加班。
可等老了再回头看，人生却像一出荒诞喜剧。
对观众来说，远远看着片中人物，自然是喜剧。
可当你成为片中人物时，就成了悲剧。
这就是所谓的“小丑竟是我自己”。
《斗牛》中的牛二，也就是黄博的这个角色。
看似是悲剧，但全村只有他活了下来，并且一直活到了战后。
这何尝不是种悲剧中的喜剧。
对那些老外评委们来说，华夏的战争，残酷历史，他们不了解，也不在乎。
所以是远看，远看自然是喜剧。
所以才会将黄博称为“东方卓别林”。
与卓别林一样，饰演的人物都是苦中作乐，为时代浪潮所困。
当然，黄博是比不了卓别林的。
也没人比的上卓别林。
但博哥的表演的确精彩。
小毛病也都在管唬身上。
他和其他演员，尤其是阎妮老师，一点毛病没有。
对于管唬，张远还是老态度，只要别太过分，有钱我就赚。
因为就算我不让他拍，他就不拍了？
不还是会拍，只不过找别的投资人。
我在，还能限制一下，到了别处更肆无忌惮。
影片最终在很巧妙的文字梗“牛二之墓”变成“二牛之墓”后完结。
最后一个镜头中，难得在全片灰暗的色调中，出现了一些新鲜蔬菜的绿叶。
象征着新生的华夏。
啪啪啪啪……
张远与其他人一块，起身鼓掌。
撇除一点点小心思外，整部片子相当不错。
张远回味了一下，主要故事都集中在牛二和牛这一人一畜上，没有太多歪屁股的空间。
“我相当喜欢这部戏。”
“牛二这个人物，展现了部分华夏人的优秀品质。”
“坚韧，执着，守信。”
“我在很多影片中看到了许多父辈的影子。”宁昊发表着自己的观影感受。
这点倒是没错。
管唬自己说，拍这部戏的一大初衷，就是现代人丢失了许多古人的品质，如坚韧和血性。
其实没丢。
