“这部电影是团队精心打磨的成果，有幸获得坎城电影节的认可。但它最终的评判者，永远是走进影院的观眾。希望今天在座的各位，能给予我们最宝贵的关注。”
简短的话语，分量却极重。
说完，他微微鞠躬致意。
“。（谢谢。）”
没有冗长的发言，朴导迅速落座。
朴赞郁简单说完之后眾人就依次落座，电影也开始播放。
放映厅內最后一点微光也被彻底掐灭。
这部电影在正式上映之前调性就彻底拉满了。
坎城场刊《银幕》给出三点二分（满分四分）的高分，位列当届主竞赛单元第一，《卫报》《纽约时报》等权威媒体將其评为“二零二二年最佳影片之一”。
选片委员会认为，朴赞郁在片中延续了其標誌性的悬疑美学，同时以克制的敘事探索人性幽微，展现了“既大胆又细腻”的作者风格。
影片在上映前已售出二百多个多个国家和地区的版权，打破此前由《寄生虫》保持的韩国电影出海纪录。
这一数据被业內视为“全球市场对朴赞郁品牌和汤唯国际影响力的双重认可”。
cj娱乐作为发行方，其强大的海外发行网络与营销策略进一步推高了市场预期。
《screen daily》预测，影片有望成为“继《寄生虫》后最具全球票房潜力的韩国电影”。
这种电影节级別的认可，直接提升了业內对影片艺术性和市场潜力的预期。
从此来看，整个业內外的调子已经起的高得不能再高了，也確实能够看出来作为三番刷资歷刷脸熟的含金量。
电影缓缓开始放映，也是权煊赫自《清白》之后第二次出现在大荧幕之上。
影厅的灯光彻底暗下，银幕亮起。
作为观眾，即使早已看过新闻照片和预告片段，但真正在大银幕上看到权煊赫穿著警服登场的第一幕，感觉还是截然不同。
镜头首先聚焦在朴海日饰演的资深刑警海俊身上，他正全神贯注地进行射击训练。
背景是室內射击训练场特有的冰冷金属质感和轻微迴响的枪声。
接著，镜头优雅地向右平摇，將另一个身影纳入画面中心——是权煊赫。
他饰演的是海俊的助手吴秀完，但此刻的气场却让人难以將视线从他身上移开。
他身穿蓝色警用內衬，外面套著战术防弹背心，勾勒出宽阔挺拔的肩膀和精悍的体格。
他的头髮梳成中分，简洁利落，护目镜架在额头上，尚未拉下。
仅仅站在那里，静態的画面就充满了力量感和干练的锐气。
权煊赫得天独厚的身姿，在警服的衬托下，確实比旁边的前辈更像海报上的主角。
观眾席里甚至能听到几声轻微的吸气声，显然有人被这“制服衝击”击中了。
朴海日熟练地念著台词，语气带著办案者的习惯性盘算。
吴秀完（权煊赫饰）则在认真地瞄准、射击，侧脸线条冷峻，眉头习惯性地微微皱起，眼神透过瞄准镜专注地看向前方靶子。
他没有立刻回应前辈的话，这种沉默反而强化了他“莽撞新人”的角色设定。
画面隨著他们的行动自然地转到了射击登记处。权煊赫饰演的吴秀完俯身，结实的手臂支在柜檯上签字。
这时，海俊拿起外套，主动、几乎是不容分说地替他披上。
镜头给了一个清晰的特写：吴秀完带著点茫然和不解的眼神，扭头看向海俊，显然对这个突然的“体贴”感到意外，更多的是对捲入不相干案子的困惑。
他侧头的角度刚好让大银幕完美展现了那张雕塑般的脸。
“我们？”吴秀完开口问道，声音低沉清晰，带著年轻人特有的直率和疑虑。
海俊的表情没有任何波澜，微微点头，平静地肯定：“没错，你和我。”那神態是资深者的理所当然。
就在海俊话音落下的瞬间，权煊赫几乎是无缝衔接地、带著更加明显的不屑情绪追问了一句：
“这和案子有什么关係？为什么要我们去？”
这句追问清晰有力，把“莽撞新人”“桀驁下属”的感觉表达得淋漓尽致。
权煊赫的第一幕戏成功地在朴赞郁大师级的调度和镜头下，完美展现了角色的外形魅力、年轻气盛以及与朴海日同框时丝毫不落下风的气场。
他通过细微表情和富有张力的台词处理，精准塑造了一个衝动、不解、对权威略有挑战但业务能力扎实的年轻警员吴秀完。
这场初登场，完全配得上坎城影片主演的身份和业內外的高度期待。
第一幕很精彩，但总的时长不过几分钟而已，权煊赫的戏份在后续的前半部电影中还有。
这部电影很不商业，甚至算得上是艺术片，所以在商业上一定不会取得一个漂亮的成绩。
隱喻、故事节奏、敘事风格，甚至是需要仔细深入思考剧情的发展，这些需要费点脑筋，所以在此刻播放的时候，一个个看的都很专注。
当然，权煊赫也肯定做不到喧宾夺主，毕竟这部电影的绝对主角是汤唯，他只要在导演的大掌之下能有镜头让观眾留下印象就足够了。
事实上也是的，直到电影最后播放完毕，权煊赫依旧能够让人记住他的角色。
原因有时候也出奇的简单。
