第366章 古风单曲预告，周叶来了
让田溪薇好好跟着老师学，努力的过程中期待《周处除三害》开机就好。
现在的辛劳和学习，都会在电影上映后得到回报。
薛海也没闲着，着手做《光的方向》这首歌的工作，把最基础的流程都做完，然后将demo发给李辉。
【阿辉，发给哥伦比亚唱片的人，让他们做后续的制作。】
李辉回复：【好的，我发给他们，有什幺特殊的要求吗？】
薛海将后续的要求发过去，留言：【按照我打的这些要求来做就行。】
薛海在古风歌曲这一个分类里并没有太过深耕。
出道四年也就两首，分别是锦绣未央的OST《天若有情》和香蜜OST《不染》；
只有两首是没错，但两首的成绩都不容小。
因为两首歌的收藏量均破千万，绝对是爆款中的爆款。
《光的方向》这首歌的发行时间，薛海没有太重视，只要做完就能直接发。
就薛海此时此刻在华语乐坛的咖位和地位以及人气，无论什幺时候发都能大红大紫，只要是在三月份以内发就行，宣传和推广都不需要他亲自动手。
TME的三个平台作为薛海的独家签约国内合作对象，必然奉上最好的宣传推广。
这种歌也不需要做那种乐评人推广收钱做的Reaction视频。
因为这种古风流行歌本身就是华语乐坛的特定产物。
悦耳、动听、有古韵就可以。
像《桃花诺》《光的方向》《年轮》就是高逼格一些的古风流行歌，像网络歌手的那些就是被垢病的古风流行歌。
其实雅俗共赏的来说都差不太多，只是前者有主流歌手演唱，同时有更精致、更优良的制作，
所以听感会更好。
但你真要说逼格。
那其实也没什幺逼格。
好听、悦耳、曲调动人就完了呗。
还能给什幺评价？
这是真的没法系统化的去评价。
像华语乐坛离欧美乐坛水平差距最小的歌曲风格，其实就是各种舞曲。
只不过国内的审美更偏抒情，所以哪怕老猪和鸭姐走的是欧美范，但还是要被诟病土。
土的说成洋的，洋的说成土的，倒反天罡这一块。
舞曲这个课题的作业，华语乐坛做的还是不错，因为是真花钱找欧美制作人来做。
像A妹就翻唱过萧雅轩的《钻石糖》，虽然没有正式发行，但曾经也是有考虑过放在专辑里的这就有点耐人寻味了。
因为萧雅轩后期的《钻石糖》《闪闪惹人爱》《潇洒小姐》《supergirI爱无畏》等一系列经典舞曲都被老粉垢病土。
这是可以理解的，因为萧雅轩一开始在维京唱片走的是清冷文艺女歌手路线，后期她寻求改变，加入金牌大风，也就是后期的环球大中华区。
签约的既然是同一个公司，走的自然就是和老猪一样的路线，以欧美舞曲为主。
转型走欧美舞曲后被老粉鄙夷「鸭姐」"
这就是国内外审美的不一样了，还有待提高。
A妹能翻唱萧雅轩的歌，足够说明含金量。
金牌大风对旗下这舞王舞后的资源给的是真大方，欧美资源眼都不眨就给安排。
不过，既然当时这俩人的舞曲能火，就说明大部分人是能够接受欧美风舞曲的。
金曲奖不给萧雅轩和老猪入围的理由很荒唐一一制作班底【国外作曲】太多：
然而有人买曲多、当裁缝也可以入，评委只是看人下菜碟罢了。
说白了，华语乐坛整体是「看不惯」舞曲的，哪怕做的再优秀，找再牛逼哄哄的阵容也无济于事。
你玩的洋气，走的前卫，别人也看不懂，无可奈何。
凡事需要一个漫长的改变过程，只是以华语乐坛目前的形势来看就不太乐观。
可能再过十几二十年也没办法，因为根本没几个人在做舞曲了。
其实当今的华语歌手没法和欧美主流一线制作人合作的原因还有一个，就是需要花钱和大公司的人脉。
像Kris不也是签了环球才拿到格莱美团队的《July》吗？
其他愿意签国际大公司的歌手大多都不太红，红的觉得自己没必要做舞曲，只要发流行抒情就能赚的盆满体满，何必没事找事？
另一方面，万一花大价钱做了歌但不红，就是竹篮打水一场空，甚至还会被人说「土」，所以还是迎合国内主流听众的审美为好。
像是Lay最好听的单曲《Step》就是签约华纳后用的专业欧美制作团队。
主要制作人是DavidStewart，代表作是BTS的闯美大爆英文首单《Dynamite》；
可他前期的《莲》和《飞天》忽悠了一堆3D群众，后期被3D觉醒发现了他用中国风恰钱的嘴脸，因此被反噬了。
导致后期找的是欧美专业制作人，成绩也不尽如人意。
放在他自己的歌曲里，这首歌就是最好的作品了。
