我说啊，你们该醒醒了！
威尼斯的结果，冷酷地揭示了「弱国无艺术」的深层逻辑，工业羸弱，则表达受限。
没有强大的制片体系、成熟的技术团队、充足的资金保障，再天才的构思也难以完美呈现。
创作者首先需要解决「生存」和「表达可能」的问题，而非空谈艺术高度。
第一，市场狭小，则话语权缺失。
无法培育并掌控具有全球影响力的本土市场，就无法支撑起足以挑战好莱坞的产业规模。
没有市场体量，你的「艺术」再独特，也难以进入国际主流视野，更遑论获得尊重。
欧洲三大即使偶尔垂青，也多是猎奇式的「异域风情」，或符合其特定意识形态的「他者」故事，而非真正意义上的平等对话。
第二，无商业根基，则艺术是无源之水。
健康的电影产业必然建立在良性的商业循环之上。
没有成功的商业类型片不断造血、培养观众、锻链人才、积累资本、反哺技术升级，所谓的「艺术探索」只能是空中楼阁，是小圈子里的自娱自乐，难以持续，更无法形成具有国际影响力的文化力量。
搞艺术救不了中国电影，因为艺术之花，只能盛开在强大的工业土壤之上！
因此。
威尼斯的结果非但没有动摇我的信念，反而更加坚定了《督公》所选择的道路，也证明了韩三平先生的判断。
立足本土市场，回归故事本质，打磨类型品质，用扎实的商业成功，为构建中国电影工业添砖加瓦。
这不是向资本谄媚，而是为未来奠基。
我们学习好莱坞的工业流程、类型经验，不是为了成为第二个好莱坞，而是为了锻造属于中国观众，并能走向世界的叙事能力与产业实力。
我们追求的终极目标，不是乞求欧洲三大的垂怜，而是让欧洲三大有一天，不得不主动向中国电影、中国故事、中国市场靠拢。
