张沫这一瞬间想到了去年的《金陵十三钗》剧组的小插曲。
什幺叫有足够份量的人？
张卫平之于老谋子就是。
他带着不同的想法强势介入，整个剧组的创作方向就容易受到影响，甚至产生内耗，导致老谋子得花大量的精力去平衡艺术和各方关系，很多时候，不是在创作，而是在救火。
家丑不可外扬，张沫完成手头的工作，看了看表接近开拍，笑着总结道：「路老师用我爸的那种作坊式的即兴挥洒的模式绰绰有余，因为他有足够的艺术判断力来支撑即兴，也有足够的威信镇住场子。」
「但我爸————他可能很难完全复制路老师这套工业化体系。这不仅需要顶级的艺术眼光，更需要极强的执行统筹能力、前瞻性的管理思维，以及一支从骨子里认同并严格执行这套流程的、如臂使指的专业队伍。」
这不是光有经验就够的，这需要一套完全不同的作业系统。
文牧野默默点头，顺着张沫的目光看去，导演路宽正带着道具、灯光、摄影的负责人在通告单前。
通告单也即「CalISheet」，可以说是可以说是剧组在拍摄日的宪法与圣经。
它不仅仅是一张写着时间和地点的日程表，而是一份提前就已下发至每位相关人员手中的、高度细化的作战指令。
在千禧年之后的国内剧组中，把通告单制度带到内地并催生流行的，就是当初在拍摄《爆裂鼓手》时的路宽。
这是成熟工业化剧组与依赖经验和人治的传统剧组最显着的差别之一。
有它，就意味着计划先行和权责清晰，能够确保了每天早上一进入片场，所有人都知道自己该去哪里、该做什幺、该听谁的，最大限度地减少沟通成本和等待时间。
其实这些年来，随着中国电影市场扩大和与好莱坞交流加深，国内不少有追求的导演也确实开始引入通告单制度。
北电等专业院校也在课程中加入了制片管理和现场流程的教学。
但很多时候，理念有了，执行的筋骨却未长成，容易流于形式，变成「四不像」。
比如通告单虽然做了，但导演一句「感觉不对，先拍B计划」，就成了一纸空文，全剧组之前为之做出的准备打水漂；
或者单子上写了现场的区域分级制度，但制片主任仍带着投资方在拍摄区高谈阔论。
本质是工业纪律和契约精神尚未完全融入创作习惯的体现。
「张沫、忻钰坤，你们几个过来一下。」现场工作接近完成，路宽顺势给学员们提点一二，准备简单聊几句，等刘伊妃和莱昂纳等人化完妆出来开始走位。
「！来了！」
在不同工作岗位的四人一同应了，忙不迭地聚集到公告单前。
申奥第一个到，从众人的侧面看到一个熟悉的身影正从路宽面前略带尴尬地退开——
这是迪士尼方面走关系过来的美方第一副导演安德鲁，一位在好莱坞摸爬滚打、以作风强硬着称的资深制片管理人员。
也是北美问界作为交换的交流项目之一，就像前年的郭帆和陆洋在《阿凡达》剧组实习，饺子等人在皮克斯实习等等，好莱坞内部是会这样互通有无进行人才培养的。
只是这几个月的拍摄前筹备工作里，四位亚影的学员都领教过他的脾气。
但此刻这位平时在片场说一不二、身材高大的安德鲁，脸上却带着一丝难以掩饰的讪讪之色，甚至不敢与路宽的目光过多接触。
他连连点头，低声重复着「My fault，Boss. Won「t happen again.」，随即转身快步走向通讯控制台，边走边调整着耳麦，恢复了干练的模样。
申奥心下明了。
